Les absents doivent me le rendre à la rentrée: le sujet est ici.
Il faut aussi lire Le chevalier inexistant de Calvino. (il est arrivé à la librairie Teyssier)
21/02/2013
19/02/2013
S'entraîner au commentaire
Je mets à votre disposition un répertoire. Il s'agit d'un vieux manuel, Organibac, qui permet de bien s'entraîner au commentaire.
Vous y trouverez, dans l'ordre:
Vous y trouverez, dans l'ordre:
- Un exemple de fabrique de commentaire sur le poème de Verlaine, Auberge. Il est presque indispensable que vous le lisiez. On y lit la phase de recherche, l'élaboration du plan et le travail de rédaction. Il sera utile que, avant chacune des étapes, vous réfléchissiez (aux relevés que vous feriez, au plan que vous proposeriez, à la façon dont vous le rédigeriez).
- Le second document propose trois textes (Maupassant, Proust, Apollinaire) sur lequel pratiquer. Le texte de Maupassant est traité en détail, ne manque que la rédaction (vivement conseillé de vous y atteler).
- Troisième document: plans détaillés de commentaires pour Proust et Apollinaire. (Il manque la première page, je vous le referai).
12/02/2013
11/02/2013
De la correction des poésies lycéennes
Une correction objective de vos poésies me semble impossible: je ne pourrais juger qu'en fonction de ma propre esthétique - ce que je pense que doit être un poème- , laquelle dépend de ma situation socio-historique (celle d'un petit-bourgeois, blanc, trentenaire du début du XXIème siècle).
Question légitime: comment puis corriger vos autres devoirs, la nouvelle réaliste notamment? Les commentaires que vous avez dû faire ne relèvent pas d'un genre littéraire, mais d'un exercice scolaire. La nouvelle réaliste, au contraire, est un genre daté, qui atteint son sommet dans la seconde partie du XIXème siècle, qui utilise un certain nombre de techniques (pt de vue interne et discours indirect libre, rythme du récit, attention au sentiment, dénonciation des préjugés bourgeois, descriptions expressives... etc).
J'aurais pu les corriger et les noter, si je vous avais demandé de produire un genre déterminé, que nous avons étudié: un sonnet romantique ou symboliste, avec des thèmes précis (éternité, Idéal ou nature), et des techniques (rupture de rythme, récit ou expression lyrique...)
Mais je ne l'ai pas fait. Je craignais tant que cela soit trop difficile que je ne vous ai même pas contraint à utiliser un mètre défini. Et ce, afin de privilégier votre expression intime. Cette faiblesse est une erreur: je trouve que, parmi vos poésies, les meilleures sont celles qui ont adopté une forme existante.
Notes sur ce que j'aime, ou pas:
+ une ponctuation expressive: le "!" pour souligner les sentiments, intensifier les paroles, comme des cris ou des chuchotements
+ une ponctuation suspensive ("..." ou "-") casse le rythme de l'énonciation, qui n'est plus vue comme évidente, mais comme à la recherche d'elle-même. En amour, ou en poésie d'amour, le plus important se trouve souvent dans les silences et les non-dits.
+ la musicalité d'un vers, quelle que soit sa longueur, plus que celle d'une rime; et cela passe par le rythme (césure, enjambements, allitérations...)
+ les thèmes: une poésie d'amour parle de la vie dans son ensemble (et souvent de son contraire: la mort ou l'Idéal - sans que cela vienne de l'image éculée "sans toi, je ne puis vivre, aïe, aïe, aïe")
- rimes plates qui "ne riment à rien", mais sont là pour faire "poétiques" et manquent leur but en faisant chanson d'amour à la mode
- rimés au son "é", qui utilisent le son le plus fréquent en français, et donc le moins expressif.
- la poésie déclaration/lettre d'amour, pleine de "tu, toi" et de "beau, magique"
- thèmes et métaphores gnan-gnan, ce que les gens en général trouvent "joli" ou "poétique". Est poétique ce qui renouvelle les images que nous partageons tous.
Rappel: vos copies sont disponibles en ligne.
Question légitime: comment puis corriger vos autres devoirs, la nouvelle réaliste notamment? Les commentaires que vous avez dû faire ne relèvent pas d'un genre littéraire, mais d'un exercice scolaire. La nouvelle réaliste, au contraire, est un genre daté, qui atteint son sommet dans la seconde partie du XIXème siècle, qui utilise un certain nombre de techniques (pt de vue interne et discours indirect libre, rythme du récit, attention au sentiment, dénonciation des préjugés bourgeois, descriptions expressives... etc).
J'aurais pu les corriger et les noter, si je vous avais demandé de produire un genre déterminé, que nous avons étudié: un sonnet romantique ou symboliste, avec des thèmes précis (éternité, Idéal ou nature), et des techniques (rupture de rythme, récit ou expression lyrique...)
Mais je ne l'ai pas fait. Je craignais tant que cela soit trop difficile que je ne vous ai même pas contraint à utiliser un mètre défini. Et ce, afin de privilégier votre expression intime. Cette faiblesse est une erreur: je trouve que, parmi vos poésies, les meilleures sont celles qui ont adopté une forme existante.
Notes sur ce que j'aime, ou pas:
+ une ponctuation expressive: le "!" pour souligner les sentiments, intensifier les paroles, comme des cris ou des chuchotements
+ une ponctuation suspensive ("..." ou "-") casse le rythme de l'énonciation, qui n'est plus vue comme évidente, mais comme à la recherche d'elle-même. En amour, ou en poésie d'amour, le plus important se trouve souvent dans les silences et les non-dits.
+ la musicalité d'un vers, quelle que soit sa longueur, plus que celle d'une rime; et cela passe par le rythme (césure, enjambements, allitérations...)
+ les thèmes: une poésie d'amour parle de la vie dans son ensemble (et souvent de son contraire: la mort ou l'Idéal - sans que cela vienne de l'image éculée "sans toi, je ne puis vivre, aïe, aïe, aïe")
- rimes plates qui "ne riment à rien", mais sont là pour faire "poétiques" et manquent leur but en faisant chanson d'amour à la mode
- rimés au son "é", qui utilisent le son le plus fréquent en français, et donc le moins expressif.
- la poésie déclaration/lettre d'amour, pleine de "tu, toi" et de "beau, magique"
- thèmes et métaphores gnan-gnan, ce que les gens en général trouvent "joli" ou "poétique". Est poétique ce qui renouvelle les images que nous partageons tous.
Rappel: vos copies sont disponibles en ligne.
Poèmes à lire, comme correction du poème d'amour à écrire
J'ai mis à votre disposition un dossier contenant des poésies amoureuses.
Il vous sera bon de le consulter, non seulement pour votre culture, mais surtout pour trouver quelques idées. Les images que vous retiendrez ici seront utiles pour votre carrière de séducteur-rice, plus que ce que vous trouverez sur le Net.
Il contient, dans l'ordre:
- El Desdichado, poésie romantique par excellence, qui pleure un amour idéal perdu. Les références vous seront peut-être obscures: il n'en reste pas moins un chant très beau.
- I,5: Coup de foudre entre Roméo et Juliette, dans la pièce de Shakespeare, au bal des Capulets. Première réplique remarquable, de Roméo lorsqu'il voit Juliette la première fois (love at first sight...)
- III, 5: Roméo et Juliette se séparent, et ne se reverront plus. Textes de Shakespeare en regard de celui de la comédie musicale, pour cette même scène. Observez la pauvreté de ce dernier, et évitez d'écrire vos sentiments ainsi.
- Anthologie de quelques poèmes d'amour choisis.
Les formes de l'argumentation
Voici un article paru dans le journal Le Monde, qui résume ce que vous devez savoir de l'éducation
Les formes de l'argumentation
Un
texte dit « argumentatif » est un texte qui défend une
thèse et tente de la faire partager à son lecteur. Cet objectif
particulier ne concerne pas que le « fond » : il a
une influence sur la forme même du texte.
1. Les objectifs et les procédés du texte argumentatif
Thème et thèse
Tout
texte comporte un thème, c'est-à-dire un sujet dont il s'empare et
qu'il traite. Mais le texte argumentatif comprend aussi une thèse,
c'est-à-dire un
avis, un jugement qu'un locuteur défend.
Il faut donc, face à ce type de textes, identifier (et distinguer)
le thème et la thèse. Par exemple, un texte peut traiter du thème
de l'école, et défendre la thèse selon laquelle l'école telle
qu'elle existe n'est plus adaptée au monde contemporain.
Comme le montre cet exemple, le thème peut être reformulé par un mot ou un groupe de mots (ici : l'école), tandis que la thèse peut être reformulée par une phrase verbale (ici : l'école telle qu'elle existe n'est plus adaptée au monde contemporain).
À la thèse soutenue par l'auteur s'oppose la thèse adverse, ou thèse réfutée.
Comme le montre cet exemple, le thème peut être reformulé par un mot ou un groupe de mots (ici : l'école), tandis que la thèse peut être reformulée par une phrase verbale (ici : l'école telle qu'elle existe n'est plus adaptée au monde contemporain).
À la thèse soutenue par l'auteur s'oppose la thèse adverse, ou thèse réfutée.
Arguments et exemples
Afin
de défendre sa thèse, l'auteur du texte emploie des arguments :
des idées, des causes, des références. Il les appuie et les
rend plus
concrets grâce à des exemples.
- Un argument est abstrait, général : il fait le plus souvent appel à la logique.
- Un exemple est plus concret, plus particulier, voire même anecdotique.
Cependant,
un exemple particulièrement frappant peut prendre valeur d'argument.
Convaincre et persuader
Un
locuteur cherchant à faire adhérer un lecteur à la thèse qu'il
développe peut emprunter deux directions :
- soit il s'adresse à la raison de son destinataire, auquel cas il tente de le convaincre ;
- soit il essaie de toucher les sentiments du récepteur, auquel cas il passe par la persuasion.
En
pratique, les textes mêlent le plus souvent ces deux voies, et
allient la pertinence d'arguments convaincants à un style frappant
et persuasif.
L'énonciation dans un texte argumentatif
Puisque
l'auteur défend une position, il s'exprime généralement dans
le registre
du discours plus
que dans celui du récit (même si des exceptions existent). On
trouve donc dans le texte argumentatif :
- la présence plus ou moins nettement marquée du locuteur : « je », termes modalisateurs (indiquant une évaluation, une vision subjective), mots mélioratifs ou péjoratifs… ;
- la présence de l'interlocuteur : l'auteur s'adresse parfois directement au lecteur (pronom « vous »), lui pose des questions, l'interpelle… ;
- des interrogations rhétoriques, c'est-à-dire dont la réponse est en quelque sorte contrainte ;
- le pronom « on » qui offre des possibilités multiples : « on » généralisant, permettant de délivrer une sentence ; « on » inclusif, dans lequel l'auteur et/ou le lecteur sont compris ; « on » exclusif, grâce auquel l'auteur se détache d'un groupe pour montrer que son opinion diffère.
On
trouve également, outre ces indices énonciatifs :
- des liens logiques de cause, de conséquence, de concession… ;
- une structure logique, visible en particulier dans l'emploi de paragraphes distincts ;
- des figures de style : amplification, images… ;
- un ou plusieurs registres (suivant les intentions de l'auteur) : ironique, satirique, polémique…
2. Les formes de l'argumentation
L'argumentation
peut être directe ou indirecte :
elle est dite « indirecte » ou « oblique »
lorsque le locuteur emprunte le
biais de la fiction pour
faire passer sa thèse ou son message.
Les formes directes
- l'essai est un ouvrage, de forme assez libre, dans lequel l'auteur expose ses opinions (cf. Montaigne, Les Essais) ;
- le pamphlet est un écrit satirique, souvent politique, au ton virulent (Voltaire) ;
- le plaidoyer est la défense d'une cause, le réquisitoire est une accusation ;
- le manifeste est une déclaration écrite, publique et solennelle, dans laquelle un homme, un gouvernement ou un parti expose un programme ou une position (on trouve ainsi des manifestes de groupes d'artistes, autour d'un programme esthétique : cf. Le Manifeste du surréalisme) ;
- la lettre ouverte est un opuscule souvent polémique, rédigé sous forme de lettre ;
- la préface est un texte placé en tête d'un ouvrage pour le présenter, en préciser les intentions, développer ses idées générales (Préface de Cromwell, ou encore Préface du Dernier Jour d'un condamné, de Victor Hugo) ;
- l'éloge, le panégyrique, le dithyrambe sont des textes marquant l'enthousiasme et l'admiration que leur auteur voue à quelque chose ou quelqu'un.
Les formes liées à la presse écrite
Journaux
et revues accueillent régulièrement des textes argumentatifs :
- l'éditorial est un article émanant de la direction du journal. Il engage la responsabilité du rédacteur en chef et de l'ensemble du journal, tout en restant une parole individuelle (celle du journaliste qui le signe) ;
- le billet d'humeur est une courte chronique où le rédacteur s'adresse en son nom à une ou plusieurs personnes, sur un sujet d'actualité ;
- un journal peut également publier une lettre ouverte : cf. le célèbre J'accuse, de Zola, paru dans l'Aurore.
Les formes obliques
- la fable (La Fontaine) ;
- le conte (Perrault, Le Petit Chaperon rouge) et le conte philosophique(Voltaire, Candide) ;
- l'apologue (récit souvent bref contenant un enseignement : on voit que les deux premières formes citées appartiennent au genre de l'apologue) ;
- l'utopie (genre littéraire dans lequel l'auteur imagine un univers idéal, par exemple l'abbaye de Thélème, chez Rabelais) et la contre-utopie (1984, d'Orwell) ;
- le dialogue (parfois dialogue philosophique, cf. Diderot, ou Sade) ;
- le théâtre (Marivaux, L'Île des esclaves).
3. Littérature et argumentation
La
liste des genres au travers desquels peut se déployer
l'argumentation montre que celle-ci n'est pas réservée aux essais
abstraits, aux traités théoriques, ou aux articles. L'argumentation
a toujours été liée à la littérature, et en particulier à la
fiction. En
effet, pour transmettre une idée, pour convaincre et persuader, le
style est un auxiliaire extrêmement efficace :
la force d'un argument est d'autant plus grande qu'il est exprimé de
manière séduisante. Ainsi, on comprend l'intérêt que ceux qui
cherchent à étayer une thèse portent à la qualité littéraire de
leurs textes. Les Essais de
Montaigne, les Pensées de
Pascal, les Salons de
Diderot, les préfaces de Hugo, etc. sont encore lus aujourd'hui, non
seulement en raison des idées et réflexions qu'ils contiennent,
mais aussi parce que la force et la beauté de leur écriture nous
touchent. Sartre dit que « l'écrivain engagé sait que la
parole est action […]
Il sait que les mots, comme dit Brice Parrain, sont des "pistolets
chargés". S'il parle, il tire ». Cette citation souligne
le pouvoir qu'ont certaines formules – capables de « faire
mouche » – d'atteindre ce qui est visé et celui qui est
destinataire, et ce pas uniquement dans la littérature dite
engagée.
Mais l'argumentation ne se contente pas de réclamer un « style », un talent d'écriture. Elle passe parfois par la fiction, c'est-à-dire que, paradoxalement, elle utilise l'imaginaire afin de soutenir une opinion sur un élément bien réel. Cette association de l'argumentation et de la fiction existe dès les premiers récits fondateurs : dans L'Iliade et L'Odyssée d'Homère, ou encore dans les chansons de geste du Moyen Âge, s'opère une alliance entre le récit d'exploits et l'exaltation de valeurs, de positions, que l'auteur cherche à faire partager à ses auditeurs ou lecteurs. Pourquoi donc ce « détour » par la fiction ? La Fontaine écrit, dans lesFables, à propos de l'apologue :
Mais l'argumentation ne se contente pas de réclamer un « style », un talent d'écriture. Elle passe parfois par la fiction, c'est-à-dire que, paradoxalement, elle utilise l'imaginaire afin de soutenir une opinion sur un élément bien réel. Cette association de l'argumentation et de la fiction existe dès les premiers récits fondateurs : dans L'Iliade et L'Odyssée d'Homère, ou encore dans les chansons de geste du Moyen Âge, s'opère une alliance entre le récit d'exploits et l'exaltation de valeurs, de positions, que l'auteur cherche à faire partager à ses auditeurs ou lecteurs. Pourquoi donc ce « détour » par la fiction ? La Fontaine écrit, dans lesFables, à propos de l'apologue :
C'est
proprement un charme : il rend l'âme attentive,
Ou plutôt il la tient captive
Ou plutôt il la tient captive
Selon
le fabuliste, la
fiction séduit le lecteur, et fonctionne comme un appât :
elle ensorcelle par le récit du conte ou de la fable, et la moralité
(ou la thèse défendue) devient ainsi plus « digeste ».
L'essai peut en effet apparaître comme ardu et rebutant. Un récit
au contraire est toujours plaisant par les animaux qu'il met en
scène, les dialogues qu'il utilise, etc.
Conclusion
Les
Classiques, au xviie siècle,
avaient pour devise « instruire et plaire » – et
l'apologue est précisément le lieu où les deux actes peuvent se
conjuguer. Lexviiie siècle
a lui aussi fait le détour par la fiction, pour défendre les idées
des Lumières : les contes de Voltaire sont des essais ou des
pamphlets rendus concrets et vivants grâce aux personnages et aux
registres comique, satirique, etc. Marivaux ou Beaumarchais
illustrent la réflexion sur l'individu et la justice sociale dans
leurs pièces de théâtre : au travers des dialogues et des
confrontations de personnages, le spectateur voit s'incarner des
idées et des avis contradictoires. L'Île
des esclaves,
de Marivaux, mêle par exemple à la fois le genre théâtral et
l'utopie. D'autres formes fictionnelles sont encore convoquées,
comme le dialogue, chez Diderot (Le
Neveu de Rameau).
Des origines jusqu'à nos jours, la fiction est donc toujours
l'alliée de l'argumentation : au xxe siècle,
la contre-utopie (1984,
d'Orwell) et l'apologue (Matin
brun,
de Franck Pavloff) sont encore bien présents.
04/02/2013
Wordle
Wordle permet de créer des images affichant les mots les plus fréquents d'un texte. C'est parfois utile pour voir immédiatement un thème. C'est souvent simplement joli.
Voici celui de Pierre et Jean par exemple.
Ou celui de Dom Juan
Voici celui de Pierre et Jean par exemple.
Ou celui de Dom Juan
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